Выставки

Страница 7 из 8« Первая...45678

Выставка живописи «От рационального к интуитивному»

3 декабря открывается выставка живописи московских художников Евгения Гинзбурга, Евгения  Линдина и Федора Рабичева «От рационального к интуитивному» .

Евгений Гинзбург

Евгений Гинзбург

Евгений Гинзбург

Родился в Москвен в 1939 году. В детстве посещал  изо-кружок в городском Доме пионеров.  После службы в армии учился в МГХПУ им. С.Г. Строганова, которое окончил в 1967г. Член Союза художников с  1972г.  В качестве медальера участвовал во многих выставках в Москве и за рубежом. В 70-е годы, как живописец, начал участвовать в «Клубе любителей живописи», который возглавляли Иосиф Михайлович Гурвич и Игорь Евсиков. Тогда же вступил в секцию живописи Горкома графиков на Малой Грузинской, где активно участвовал в выставках 70-80-х годов. В 90-е годы был активным участником выставок в Париже, Вене, Берлине, Фрайбурге, Таллине, а также  групповых выставок в Милане, Сиэтле, Лос-Анджелесе, Брюсселе, Праге, Витебске. С 2000 г. участвовал во многих выставках Московского Союза художников, в галереях Москвы, пленэрах и биенале. Работы находятся в частных коллекциях России и за рубежом.

Евгений Гинзбург

Евгений Гинзбург

Читать далее

Выставка живописи «Москва.Тверская 0ч.-30м. — Соловки»

29 октября открывается выставка живописи известных московских художников Александра Попова и Сергея Нечитайло «Москва. Тверская 0ч.-30м. — Соловки».

Александр Попов

Родился 26 ноября 1951 года в Москве. Окончил детскую художественную школу №1 на Кропоткинской улице, где учился у Евгения Измайлова и Михаила Рогинского. В 1980 году окончил Московское художественное училище памяти 1905 года. Учителя Владимир Добросердов, Владимир Пастухов, Владимир Воронцов. С 1987 г. член Союза художников СССР.

Александр Попов

Александр Попов

Его первая выставка состоялась 25 августа 1974 года на Гоголевском бульваре и положила начало новому типу уличных выставок-акций, ставших неотъемлемой частью культуры 70-х годов. Художник переместил весь свой картинный багаж на специально сконструированной для этого повозке-арбе в «гущу народных масс». Развешанные между деревьями картины рассматривались прохожими, которых привлекали звуки патефона. Автор по-своему переосмымлил и оживил лозунги «искусство в народ» или «искусство в жизнь».

Александр Попов

Александр Попов

Александр Попов

Александр Попов

В феврале-марте 1989 года в ЦДХ на Крымском валу состоялась выставка «Улица» (живопись, графика, инсталляция, объект) совместно с фотографом Сергеем Пархомовским. Развиваясь в трехмерном пространстве, экспозиция представляла собой гигантскую жвописную картину, жизненное пространство которой воспринималось целостно и очень по-московски. В ней удалось передать во плоти и движении самую суть и гущу вечерней городской жизни.
Однодневная персональная выставка-акция «Гастроном» (живопись, объект, инсталляция, хепенинг) была проведена в московском гастрономе № 72 в октябре 1990 г. В торговом зале на белом кафеле стен были развешаны натюрморты из консервных банов, закомпонованные некими экзотическими соборами. Пустующие прилавки заполнены картонными объектами, расставлены обманки граждан и милиционеров, оформлены витрины. В одной из них стоял автор с огромной, нарисованной на куске оргалита колбасой. Покупатели-зрители стали непосредственными участниками действа. Живопись создавала иллюзию присутствия «дефицита» — эффект наваждения, своего рода гастрономические галлюцинации — воплощение мечты покупателя. Затем экспозиция «Гастроном» была представлена на выставке «Декуверт-92″ в гранд Пале в Париже галереей «Ля транс».
Новая экспозиция живописи Александра Попова, представленная в выставочном зале Российской Академии Искусств под названием «Москва. Тверская 0ч.30м.», создана в 2007-2008 г.г.

«Над серией картин «Тверская 0 ч.-30 м.» я работал летом — осенью 2007 года. Несколько раз приезжал на ночную Тверскую и, начиная от Манежной площади, шел вверх к Пушкинсой пл. — собирал материал. Летом после 0ч. этот километр Тверской самый оживленный в Москве, особенно в теплые, погожие вечера — много молодежи, женщины ходят парами, ищут свою удачу, в кафе сидят люди, горят витрины магазинов, оживленное автомобильное движение. Моей живописной задачей было передать в движении ночную жизнь города, а точнее его часть — Тверскую улицу.»

Сергей Нечитайло

Сергей Нечитайло

Сергей Нечитайло

Родился в 1952 году в Москве. Отец — Лауреат Государственной премии РСФСР им. И. Репина, народный художник России Василий Кириллович Нечитайло. В 1975 г. Сергей Нечитайло окончил МГХПУ им. С.Г. Строганова отделение керамики. Член живописной секции Московского Союза художников с 1980 г. С 1977 г. — постоянный участник региональных и международных выставок.Сергей Нечитайло начал заниматься живописью в поездках в дома творчества в Гурзуфе, Горячем Ключе, Сенеже. После этого много путешествовал. В 2008 и 2009 г.г. успешно прошли персональные выставки художника во Франции, на которых были представлены пейзажи, написанные во время путешествий по ее южным и северным провинциям. В последние десять лет он работает на Соловецких островах, где каждый год живет летом и осенью. Сегодняшние Соловки — одна из его основных тем.

Сергей Нечитайло

Сергей Нечитайло

Сергей Нечитайло

Сергей Нечитайло

Сергей Нечитайло

Сергей Нечитайло

«Почти все работы, представленные в выставочном зале Российской Академии искусств,» написаны в этом году, хотя я пишу на Соловках уже более десяти лет. Я начинал с традиционных видов монастыря. Но, каждый год, приезжая сюда, я открываю для себя что-то новое. Сейчас мне интересны сюжеты, взятые из повседневной размеренной жизни острова — и причалы, и корабли, и отливы, и приливы, лесные озера, животные — природа, отдыхающая от людей. Такая жизнь непривычна для городского человека. Здесь не люди подчиняют себе природу, но природа покоряет нас — художников, паломников, туристов, биологов и рыбаков.»

Проект «От ассоциативного к абстрактному»

24 сентября 2009 в выставочном зале Российской Академии Искусств откроется выставка живописи известных московских художников Елены Гурвич, Андрея Коровина, Виктора Федотова и Анатолия Часовских.

Елена Гурвич
Родилась в Москве в 1948 г. В 1972 г. окончила МГХПУ им. С.Г. Строганова. С 1976 года
постоянный участник московских, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок: Милан, Мантуя, Венеция, Лондон, Токио и др.
Работы художницы находятся в частных коллекциях России, Германии, Японии, Италии, Англии.
Елена Гурвич

Елена Гурвич

Елена Гурвич

Елена Гурвич

Елена Гурвич

Елена Гурвич

Виктор Федотов

Родился в Москве в 1950 г. Художественное образование получил в Москве и Санкт-Петербурге. Учился у А.П. Суровцева, С.И. Дудника. С 1982 г. член
Союза художников. С этого же     года постоянный участник московских, российских и международных выставок.
Картины Виктора Федотова находятся в музеях и частных коллекциях России, США, Японии, Италии, Франции, Турции, Югославии.
Виктор Федотов

Виктор Федотов

Виктор Федотов

Виктор Федотов

Виктор Федотов

Виктор Федотов

Анатолий Часовских

Родился в селе Саюкино Тамбовской области в 1951 г. D 1968 — 70 гг. учился  в художественной школе г. Тамбова. Художественное образование продолжил в Народном Университете Искусств, который окончил в 1979 г.  С 1973 года живет и работает в Москве. С 1984 г. член Объединения молодых художников и искусствоведов МОСХ РСФСР, с 1990 г. — член Московского Союза художников.
Работы художника находятся в Музее Современного искусства,  музее им. М.А. Врубеля, а также  частных коллекциях России, Италии, Германии, Японии, Венесуэлы и других стран.
Анатолий Часовских

Анатолий Часовских

Анатолий Часовских

Анатолий Часовских

Анатолий Часовских

Анатолий Часовских

Андрей Коровин

Родился в Москве в 1953 г. в семьн художников. Отец — Ювеналий Дмитриевич Коровин — известный график и живописец, мать — Антонина Павловна Коровина — живописец-акварелист. В 1978 г. окончил Московский полиграфический институт с дипломом художника-графика. Учился у П.Г. Захарова, А.Д. Гончарова, Д.Д. Жилинского. С 1985 г. член Московского  Союза художников .

Преподает в Московском Государственном Университете Печати на факультете графических искусств (кафедра «Рисунок и живопись).
Постоянный участник москвских, российских и зарубежных выставок.
Андрей Коровин

Андрей Коровин

Андрей Коровин

Андрей Коровин

Андрей Коровин

Андрей Коровин

 

Выставка живописи «Библейские сюжеты»

23 января 2009 г. открылась выставка московских художников Александра Комиссарова, Наталии Межниковой, Владимира Трифонова и Георгия Уварова «Библейские сюжеты».

Александр Комиссаров

Александр Комиссаров

Александр Комиссаров

Родился в Москве в 1946 г.   В 1971 году окончил художественно-графический факультет Московского государственного педагогического института им. В.И. Ленина. С 1977 г. член Союза художников СССР. Постоянный участник московских, республиканских, всесоюзных выставок. Работы художника находятся в областных музеях, а также в частных коллекциях как в России, так и за рубежом.

 

Читать далее

Проект «ГОБЕЛЕН И ГРАФИКА — ДВА КРЫЛА СЕМЕЙНОЙ МУЗЫ»

25 сентября открылась выставка гобеленов и графики «Гобелен и графика — два крыла семейной музы» , на которой будут представлены гобелены народного художника России, лауреата премии Москвы, член-корреспондента Российской Академии художеств Аллы Шмаковой и работы заслуженного художника России, лауреата премии Москвы, графика Вячеслава Павлова.

Алла Шмакова и Вячеслав Павлов

Алла Шмакова и Вячеслав Павлов

 

Читать далее

Проект «STILL LIFE». Первая выставка натюрморта.

16 мая состоялось открытие выставки натюрморта «Проект «STILL  LIFE». В выставке участвуют известные московские художники: Елена Гурвич, Ольга Рудакова, Кероп Согомонян и Анатолий Пурлик.

Елена Гурвич

Елена Гурвич

Елена Гурвич

Родилась в Москве в 1948 г. В 1972 г. окончила МГХПУ им. С.Г.Строганова. Член  Московского Союза художников с 1976 г.
С 1972 г. постоянный участник московских, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок: Милан, Мантуя, Венеция, Лондон, Токио и др. Ее работы находятся в частных коллекциях России, Германии, Японии, Италии, Англии.
Живет и работает в Москве.
Ольга Рудакова
Ольга Рудакова

Ольга Рудакова

Родилась в Москве в 1951 г. В 1976 г. окончила  Московский ГХИ им. Сурикова.
В 1979 г. вступила в члены Союза художников СССР. С 1975 года постоянный участник московских, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок: Дюссельдорф, Отару, Дуйсбург и др.
Работы находятся в Г Т Г, в художественных музеях г. Новосибирск, Хабаровск, Кемерово, Иваново, в коллекции Дойче Банка, а также в частных коллекциях Германии, Австрии, Южной Кореи, Японии, России.
Живет и работает в Москве.
Анатолий  Пурлик
Анатолий  Пурлик

Анатолий Пурлик

Родился в 1956 г.в Тайшете. В 1984 г. окончил художественно-графический ф-т Ленинградского ГПИ им. А.И. Герцена. С 1995 г. член Союза художников России. С 1982 г. участвует в художественных выставках в России и за рубежом: Пфорцхайм, Штудгарт, Берлин, Фрайбург и др. Работы находятся в музеях России и частных коллекциях Австрии, Бельгии, Германии, Канады, США, Польши, Франции, Финляндии, Японии, Южной Кореи, России.
Живет и работает в Москве.
Кероп Согомонян
Кероп Согомонян

Кероп Согомонян

Родился в 1951 г. в селе Чалтырь Ростовской обл.   В 1971 г. окончил Ростовское художественное училище им.Грекова. С 1987 г. член Московского Союза художников.
С 1985 г. постоянный участник московских, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок: Париж, Тулуза, Женева, Мадрид и др.
Работы находятся в частных коллекциях России и за рубежом.
Живет и работает в Москве.

выставка живописи Людмилы Попенко.

14 марта 2008 года в Выставосном зале Российской Академии Искусств открывается персональная выставка живописи Людмилы Попенко.

Людмила Попенко родилась в Волгограде. Живет и работает в Москве. В 1977 году окончила художественно-гафический факультет Московского государственного педагогического института им. В.И. Ленина. В 1978 году вступила в объединение молодых художников и искусствоведов МОСХ РСФСР, с 1990 — член Союза художников СССР, с 1995 года состоит в Международной федерации художников.
Читать далее

30 января 2008 года в Российской Академии искусств открывается персональная выставка работ художника Александра Лазаревича

Александр Лазаревич

Александр Лазаревич

30 января 2008 года в Российской Академии искусств открывается персональная выставка работ художника Александра Лазаревича. Вниманию посетителей будут представлены работы автора — живопись и керамика.

Александр Лазаревич — один из самых необычных художников нашего времени. Множество его вещей разошлось по свету, а его мастерская -интереснейший уголок современной культурной Москвы. По существу — это один из лучших московских музеев, хотя у него нет никакого официального статуса. Это подвал с заваленной мусором лестницей, который часто заливает кипятком, как будто само пространство здесь вдруг стало аллегорическим, пробуждая в посетителе живое любопытство к проблеме соотношения «прекрасного» и «безобразного», оформленного, «образного» (того, что внутри) и хаотического, «безобразного» (того, что снаружи). Ежедневный труд преодоления фантастического «безобразия» московского быта, по выражению художника, с течением времени стал для него необходимым условием работы, чем-то вроде обязательного предварительного упражнения.

Лазаревич работает интуитивно и не имеет никакой выношенной «концепции» творчества, однако, когда речь заходит о работе — своей или чужой — он всегда говорит именно о «форме» и «образе»: нужно «почувствовать форму», нужно «уловить форму», нужно правильно «развивать форму», «образ есть» или «его нет» и т.д. Искусство в данном случае представляет собою именно явление «образа» как «формы», которая по своей природе не может быть «безобразной» («безобразной»); новейшие выставочные павильоны с их традиционными современными «безобразиями» не являются для него благоприятной средой, с ним можно соприкоснуться практически только в мастерских.
Читать далее

Выставка к юбилею Олега Савостюка в Российской Академии искусств

Выставка к юбилею Олега Савостюка

Выставка к юбилею Олега Савостюка

30 ноября в Российской Академии искусств открылась персональная выставка члена РАИ, народного художника России Олега Савостюка. В 1947 году Олег Савостюк поступил в Суриковку на отделение живописи, но почти сразу перевелся на отделение графики как более свободолюбивое и попал в мастерскую Михаила Черемныха, одного из классиков революционного агитплаката. (Позже, в 1977-м, Савостюк запечатлеет своего учителя в компании Малютина и Маяковского на известном полотне «Художники революции», а в 1985-м нарисует его портрет-икону, клеймами которой служат ранние работы мэтра, уже ставшего академиком.)

Так он приобщился к наследию авангарда, которое навсегда осталось в его творчестве, каким бы традиционным или даже консервативным оно ни казалось на первый взгляд. Нет, с плакатом все понятно — цитаты из Дейнеки («Становись!», 1963 — это про лыжи), Пименова («Это — по-коммунистически!», 1969 — про помощь передовиков производства отстающим) или Клуциса («1 Мая», 1969 — ясно про что) налицо.
Да, Савостюк с Успенским радикально реформировали советский агитпроп, вернув его в революционное русло. Однако гораздо любопытнее взглянуть на живопись художника, которую он сам считает для себя более важным делом.

Читать далее

Выставочный зал Российской академии искусств открылся работами художника Евгения Зевина

Художник Евгений Зевин

Художник Евгений Зевин

Сразу тремя знаменательными событиями было отмечено 20 сентября 2007 года в Российской Академии искусств. Сначала здесь открыли новый выставочный зал и представили в нем живописные работы своего вице-президента — нонконформиста, а ныне известного художника Евгения Зевина. А также состоялась презентация книги, название которой говорит само за себя: «Российская Академия искусств — достояние России».

Это уникальное издание соединило изящество художественного фотоальбома с лаконичностью энциклопедических статей, посвященных членам Академии — достойным представителям отечественной интеллигенции. Возглавляет Академию выдающийся пианист Николай Петров. В академическом сообществе состоят хореограф Игорь Моисеев и кинорежиссер Петр Тодоровский, мастера балета Екатерина Максимова и Владимир Васильев, актеры Элина Быстрицкая и Сергей Юрский, писатели Фазиль Искандер и Эдвард Радзинский, певица Елена Образцова и художник Олег Савостюк. К сожалению, некоторые герои книги уже ушли из жизни, но остались легендами — академик Лихачев, поэт Булат Окуджава, джазовый музыкант Олег Лундстрем.

Читать далее

Страница 7 из 8« Первая...45678

173B7976