Алиханов Тигран Абрамович

Пианист, педагог Алиханов Тигран.

Алиханов Тигран Абрамович

Алиханов Тигран Абрамович

Академик Российской Академии Искусств.

Пианист, педагог.

Родился 22 января 1943 года.

В 1966 году окончил Московскую консерваторию

(класс профессора Л.Н. Оборина). Народный артист России.

Профессор. Лауреат Международного конкурса им. М. Лонг и Ж. Тибо в Париже.

Музыкант, профессор Московской государственной консерватории Тигран Алиханов широко известен как превосходный исполнитель как симфонической, так и камерной музыки. «Исполнительской манере Тиграна Алиханова свойственна серьезность, бережное отношение к авторскому замыслу, тембровое богатство фортепианного звучания», — отмечает его коллега пианист Николай Петров. А композитор Эдисон Денисов называл Тиграна Алиханова одним из лучших пианистов, с которыми ему доводилось работать, ответственным музыкантом и настоящим тружеником.

Думается, что эти качества он унаследовал от своего отца, известного физика, лауреата трех Государственных премий СССР и Героя Социалистического Труда. Но при всей своей погруженности в науку Абрам Исаакович был тонким ценителем искусства, дружил с композиторами Дмитрием Кабалевским, Арамом Хачатуряном, в его доме любил скрываться от суеты повседневности Дмитрий Шостакович. И когда в 1960-е годы разгорелся не самый умный спор «физиков» с «лириками», о несостоятельности и даже откровенной глупости такой классификации первым в печати заявил именно академик Абрам Алиханов.

Однако его сын, выбрав стезю музыканта, по сути, пошел в свою маму, солистку Московской филармонии, лауреата Всесоюзного конкурса музыкантов-исполнителей Славу Соломоновну Рошаль. Только вместо скрипки любимым инструментом для него стало пианино. А первым и безмерно уважаемым учителем — друг семьи Алихановых, один из столпов русской фортепианной школы Лев Оборин. «Когда он начинал в классе или во время уроков дома что-то рассказывать, от этого невозможно было оторваться, — впоследствии вспоминал о своем педагоге Тигран Абрамович. — Когда он произносил свою определенную, точную характеристику, она была настолько точной, настолько емкой и образной, что вы запоминали ее на всю жизнь».

Музыкальные критики называют оборинский класс того времени на редкость богатым талантливыми студентами. Пробиться среди своих сокурсников, завоевать право на участие в международных конкурсах Тиграну Алиханову приходилось в жесткой конкуренции. И он достойно ее выдержал, после окончания Консерватории получив премию на Международном конкурсе имени Маргерит Лонг и Жака Тибо в Париже. С этого момента начинается концертная деятельность Тиграна Абрамовича, который уже тогда обнаруживал незаурядную виртуозную хватку, владение фортепианной колористикой.

Понимание важности поддержки молодых талантов, которым еще только приходится вступать во взрослую жизнь, Тигран Алиханов пронес сквозь годы. Ею он руководствовался, когда принимал участие в восстановлении симфонического оркестра Московской консерватории, где талантливая молодежь выступала с самыми известными, выдающимися российскими музыкантами. Молодые дирижеры, объяснял Тигран Абрамович, должны учиться на оркестре, а не «под два рояля и перед зеркалом». Вместе с ним активное участие в отборе кандидатов принимал дирижер Геннадий Рождественский. А в итоге получился замечательный оркестр, который стал успешно выступать на сцене Большого зала Консерватории, вошел в плоть и кровь концертной жизни.

Московской консерватории Тигран Алиханов отдал около сорока лет. Как заведующий кафедрой камерного ансамбля и квартета он воспитал не одно поколение достойных музыкантов.

Пианист, педагог Алиханов Тигран

Алиханов Тигран Абрамович

О его авторитете среди коллег можно судить по выборам ректора, когда он победил двух своих соперников с перевесом в 100 голосов. Тигран Абрамович сумел активизи-роватьтворческую энергию студентов, аспирантов и преподавателей. Прославленное учебное заведение качественно преобразилось. Заработал научный отдел, преобразовавший интернет-сайт в популярный портал, который ежедневно посещали 3500 человек. Создан научно-исследовательский центр «Наследие», открывший широкой публике малоизвестные архивные работы. Развернул свою деятельность Центр электроакустической музыки. Список ежегодных научных изданий Консерватории расширился до двадцати позиций. Все эти реформы были по достоинству оценены. Достаточно будет сказать, что уехавшие за рубеж преподаватели начали возвращаться в Московскую консерваторию.

Как ректор Тигран Алиханов видел свою главную задачу в том, чтобы сохранить достижения отечественного образования. «Консерватория является бастионом серьезного, глубокого искусства посреди засилья огромного количества низкопробных и убогих явлений в нашей культуре, — говорил он. — То, что мы имеем такие успехи и в области исполнительства, и в музыкальной науке, свидетельствует о жизнеспособности и правильной организации». Конечно, иногда Тиграну Абрамовичу приходилось заниматься и такими приземленными вещами, как поиски денег на ремонт зданий, но при этом он оставался пианистом, который хочет играть. По его словам, ректор, который превращается из творческой личности в чиновника, сильно роняет себя в глазах своих коллег, а этого допустить нельзя.

Алиханов Тигран

Тигран Алиханов с Людмилой Голуб и Эдисоном Денисовым

Любимым домом для Тиграна Алиханова много лет остается подмосковный академический поселок Мозжинка, что под Звенигородом. Здесь в детстве он любил бродить по Саввино-Сторо-жевскому монастырю. А с 1992 года в Мозжинке проходят фестивали камерной музыки, одним из организаторов которых стал Тигран Абрамович вместе с замечательным артистом виолончелистом Александром Рудиным и его оркестром Musica Viva. «В то время я был просто профессором Консерватории, — рассказывает Тигран Алиханов. — Когда стал исполнять функции ректора, решил продолжать это хорошее начинание». Динамичный в мышлении и действии, сегодня Тигран Абрамович готов помимо этого фестиваля организовать в Звенигороде и хоровой фестиваль.

 

Юбилейная выставка Евгения Зевина

Событие в культурной жизни России!
Юбилейная выставка Евгения Зевина
«ОТ НОНКОНФОРМИСТА
ДО НАРОДНОГО ХУДОЖНИКА»
Открытие состоялось 22 февраля в 19.00
по адресу ул. 3-я Фрунзенская, дом 19


Экспозиция выставки представляет собой ретроспективу произведений Зевина и включает в себя также раритетные полотна, которые выставлялись на запрещенных в 60-70-е годы выставках.
В программе мероприятия джазовый концерт всемирно известного джазового пианиста Даниила Крамера и его трио, слайд-шоу, видео-инсталяция, презентация уникальной энциклопедии «Российская Академия Искусств ХХ-ХХI века».
Ведет вечер Народный артист России Святослав Бэлза.
Евгений Зевин - Народный художник России, Заслуженный деятель искусств России, член Московского Союза художников, лауреат многочисленных международных премий. Участник первых выставок нонконформистского искусства в г. Москве, в том числе на запрещенных властями квартирных выставках и в декларативной манифестации в Измайловском парке осенью 1974-го. С 1980 года его работы выставляются на международных выставках в Бельгии, Финляндии, Германии, Великобритании, Израиле, Франции, США, Японии, многократно на аукционах Phillips, Bonhams и Christie’s, Phillips de Pury , а так же в Королевской Академии Художеств в Лондоне. Произведения художника находятся в крупнейших музеях и галереях Европы, США, Израиля, Канады, России и других стран.

This movie requires Flash Player 9

http://afisha.yandex.ru/msk/events/469833/

Евгений Зевин единственный из нонконформистов 60-70х гг. удостоен высокого звания Народного художника России. Никогда не являясь правоверным реалистом-бытописателем, художник сохраняет свой стиль и в настоящее время.
Фазиль Искандер:
«Картины Евгения Зевина прежде всего радуют меня своей праздничностью, необыкновенной яркостью красок, душевной щедростью, юмором и иронией. Редкий дар: его насмешка над действительностью лишена злобы и яркости. И это признак, по-моему, мудрости художника. Есть какая-то мистическая точность, когда художник ее достигает, картина, независимо от ее содержания, утешает, примиряет с жизнью. Я думаю, главная цель искусства- утешать человека, и Зевин почти всегда достигает этой цели. Его новаторство тут же на месте оплачивается самой верной и самой старинной монетой- талантом.»
Николай Петров:
«Мне кажется, что музыка и живопись тесно взаимосвязаны друг с другом. Слушаешь хорошую музыку и перед тобой проносятся картины из жизни, может быть, какие-то фантастические образы. А когда рассматриваешь тот или иной пейзаж, портрет - в голове начинает звучать мотив.
Музыка картин Евгения Зевина в моем представлении всегда светлая и жизнеутверждающая. Даже далекий от авангардной живописи человек не может не чувствовать большой и искренней душевной теплоты, которая исходит от его работ. Картины его всегда живописно привлекательны, звонки по цвету, они многослойны и многогранны как сама жизнь.»

Календарь

Февраль 2012
Пн Вт Ср Чт Пт Сб Вс
« Янв    
 12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
272829